"TSOP" es mi nueva columna de reseñas de canciones en este blog. Es un acrónimo que significa The Sound of Philadelphia ("El Sonido de Philadelphia)", que se refiere a una escena de música soul en Philadelphia en los 70s y 80s. La escena resultó de la música que los productores Gamble y Huff crearon en los estudios Sigma Sound. Esta música tenía ritmos y melodía conmovedores. Siguió al funk y precedió a la música disco. El nombre de mi columna es una referencia a esa escena, pero no voy a reseñar solamente esta música. Reseñaré la música de Philadelphia...

 

Voy a compartir mi nueva canción “Funnel Cake” muy pronto. Es una historia de amor, de la juventud, de los veranos por la playa. "Funnel cake” es un dulce que se come en los Estados Unidos y que se caracteriza por ser una masa que se fríe y a la que se le agrega dulce.

 

Puedes escuchar un versión en vivo dándole click aquí en YouTube. ¡Más detalles por venir!

Aquí una lista de mis bajistas favoritos. Voy a recomendar algunas canciones que demuenstran la magia de cada bajista. No están en orden.

 

○  James Jamerson - el bajista de los "Funk Brothers" del estudio Motown. Escucha "For Once In My Life" (enlace de YouTube).

○  Paul McCartney - el bajista de los Beatles. Escucha "Something" (enlace de YouTube).

○  Joe Osborn - músico de sesión de "Wrecking Crew" en Los Angeles en los 60s y 70s. Escucha "The Only Living Boy in New York" (enlace de YouTube)

○  Mike Dirnt - el bajista de Green Day. Por qué no? Escucha "Sassafras Roots" (enlace de YouTube).

○  Eric Wilson - el bajista de Sublime. Escucha "STP" (enlace de YouTube).

○  Joe Dart - el bajista de Vulfpeck. Escucha "Wait for the Moment" (enlace de YouTube).

○  Jimmy Bond - bajista de jazz. Tocó con Ella Fitzgerald, Nina Simone, Chet Baker, y mucho más. Escucha "Mood Indigo" (enlace de YouTube).

○  Ronnie Baker - bajista de la orquesta "MSFB" del estudio Sigma Sound. Escucha "She's A Winner" (enlace de YouTube).

Aquí una lista de mis bajistas favoritos. Voy a recomendar algunas canciones que demuenstran la magia de cada bajista. No están en orden.

 

James Jamerson - el bajista de los "Funk Brothers" del estudio Motown. Escucha "For Once In My Life" (enlace de YouTube).

Paul McCartney - el bajista de los Beatles. Escucha "Something" (enlace de YouTube).

Joe Osborn - músico de sesión de "Wrecking Crew" en Los Angeles en los 60s y 70s. Escucha "The Only Living Boy in New York" (enlace de YouTube)

Mike Dirnt - el bajista de Green Day. Por qué no? Escucha "Sassafras Roots" (enlace de YouTube).

Eric Wilson - el bajista de Sublime. Escucha "STP" (enlace de YouTube).

Joe Dart - el bajista de Vulfpeck. Escucha "Wait for the Moment" (enlace de YouTube).

Jimmy Bond - bajista de jazz. Tocó con Ella Fitzgerald, Nina Simone, Chet Baker, y mucho más. Escucha "Mood Indigo" (enlace de YouTube).

Ronnie Baker - bajista de la orquesta "MSFB" del estudio Sigma Sound. Escucha "She's A Winner" (enlace de YouTube).

Una de mis cosas favoritas de la producción musical es hacer los arreglos, o escribir las partes para que toquen los instrumentos. Una de las cosas más importantes que he aprendido sobre hacer los arreglos es dejar espacio. Me gustan mucho las canciones que tienen muchas partes, y cada parte tiene un propósito específico. Solía escribir partes llenas para cada instrumento, pero eso llevó a una mezcla concurrida. Con el transcurso del tiempo, aprendí que está bien si una guitarra no toca por algunos compases o un piano sólo toca en el coro y no en las estrofas...

 

Pasé mucho tiempo diseñando mi página web. Recuerdo que cuando era niño, me encantaba navegar por Internet. Visitaba los sitios web de las bandas, los canales de televisión y las franquicias de películas que me gustaban. Apreciaba la creatividad y la simplicidad en los diferentes sitios web que visitaba. Había más limitaciones, pero Internet se sentía más vivo, más humano y más auténtico. A medida que...

 

 

Estoy emocionado para escribir en esta página. Escribiré sobre mi música, y también las cosas más triviales como opniniones y críticas de música. Tal vez escribiré sobre mis pensimientos de la vida. Esta página de web todavía es nueva, por eso ojalá que me perdonen la apariencia. Espero que sigas echando un vistazo y te sientas como en casa. Mañana, voy a explicar la razón de la estética de esta página. Por ahora, sólo quería saludarte, y avisarte que escuches mi nueva canción, "Goldfish". Dale click aquí si quieres escucharla!

Felicidades a todos los genios quienes resolvieron el acertijo "Funnel Cake Riddle". Ustedes ya escucharon la canción, pero ahora, el resto del mundo puede escucharla.

 

Puedes escuchar "Funnel Cake" en Spotify, Bandcamp, Apple Music, YouTube Music, y otras plataformas.

 

Un video con la letra saldrá muy pronto en YouTube. Mantenga los ojos abiertos.

Ayer, salió un relanzamiento de The Beatles 1962-1966 y 1967-1970, también conocido como el álbum rojo y el álbum azul respectivamente. Con estas reediciones, incluyeron todos las nuevas mezclas (desde 2017) que han hecho Giles Martin y su equipo para los álbumes individuales. Para las canciones de álbumes que no han sido remezclados, hicieron nuevas mezclas este año. La mayoría de las nuevas mezclas de este año son canciones de los primeros álbumes, de 1962 a 1965, y estas están incluidos en el álbum rojo. Hay algunas otras nuevas mezclas de los últimos años, en el álbum azul...

 

Los 10 mejores remixes de The Beatles 1962-1966 y 1967-1970

La autenticidad es algo que siempre queremos sentir cuando consumimos arte. ¿Cómo sabemos si un artista tiene la autenticidad en sus obras o no? Hay un término en inglés selling out que significa traicionar sus principios o valores para obtener más popularidad. Se dice “venderse”? No sé. El término era muy popular en los noventa y los dos mil. Hay ejemplos de artistas y bandas que han sido acusados de selling out: Metallica, Green Day...

 

Estoy trabajando en una nueva versión de una canción que ya había lanzado hace 4 años. Voy a usar algunas de las partes que grabé previamente, y voy a grabar nuevas partes también. Las mezclaré para crear la nueva versión de la canción. La reamplificación es el proceso de tomar una señal previamente grabada, pasarla por un amplificador (con efectos, a veces), y volver a grabar el resultado final. Hoy, experimenté con el proceso de reamplificación con la grabación de la batería. Grabé la batería en 2019 (tocado por Stefano Giacomarra) en vivo en el estudio, mientras grabada el piano...